Sentiment

我今天得到好多東西想跟你們分享。上次去音樂營的其中一個鋼琴老師這幾天來台灣，他就是陳宏寬老師。
原本他只在台北開音樂會，但是因台中的新民高中邀請他來辦一場音樂會及一講座，所以我才能有幸聽到老師的演奏及演講。
繼上次殷承宗老師來台演出之後，陳老師終於也來了，真的不敢相信我又能再次看到他們，那種感覺真是奇妙！無法形容我的心情！
陳老師一開始就問，為何要學音樂？
我想這也是多數人應要思考的問題。很多都是因從小父母栽培而學，我也是其中之一。
但是當我上大學之後，我反而比以前更喜歡音樂，尤其是從音樂營回來之後。
陳老師的答案是，學音樂是修身養性，而想要靠音樂而出人頭地的話，在20年前，是1：5000，現在也許比較好一點，但是機會仍舊很小。我們需有個觀念是：學音樂的人，被人封號為XX家（例如鋼琴家），只是個副產品，並非真正目標。若有天真的是XX家時，應感到欣慰，你有知音在支持你，能跟你一起擁有entertainment…
許多老師都會說，要用心彈琴。但什麼是真正的用「心」彈琴，並非頭腦而已，更重要的是用心臟的心！
當在詮釋一首曲子時，有許多值得思考的，例如和聲結構，時代背景，作曲家背景，旋律，節奏，表情，等等一一需要被考慮，但是這麼多東西需要在演奏時清清楚楚的在你頭腦裡，是多麼的複雜！
要學好音樂，就得先學會複雜性。複雜性是可以慢慢學習，是一生的目標，他讓你的頭腦更清楚，思考更快。因此技巧好的人，頭腦一定清楚。
需有愛心（開放的心），頭腦清楚，及身體的配合，才能創造出好音樂。也就是心、形、神合一。這是一種自我挑戰。
藝術，真正的樂趣，是一個人能夠參加投入的。
在台灣，有許多學音樂的人，不知道自己到底在彈什麼東西，當有人問你，這段樂曲是什麼意思？(What is it?)這句樂句是什麼意思時？有大多數的人都答不上來，那你到底在彈什麼東西？這真的是我們需要反省的地方。
像是學美術的人也一樣，畫畫時為何要選這種顏色，為何要放在畫面中央或是邊緣？學舞蹈的，學戲劇的，等等的，都會面臨一樣的問題，而當事者自己清楚嗎？
許多老師教我們what，但是學生要自己去尋求how…
另外，台灣的學生都不愛發問，也是個極大的問題所在，沒有好奇心，能學到的東西就大打折扣。因此我們需培養好奇心。
當我們在餐廳吃飯，背後有背景音樂，這時的聽音樂是被動的，因為他會忽有忽無。我們應該主動學習聆聽，也就是洗耳恭聽。你是否曾經注意到，當社會上發生一件重大事件時，一群人圍在收音機旁的景象，每個人都是如此專心的在聽，身體一動也不動。但是在許多音樂會場景，卻時常聽到有人講話聲，甚至有打鼾聲！
台灣的學生還有一點大缺點，就是會等著老師來教你詮釋，沒有老師教就不知如何彈起，學生們應自己負這個責任，音樂，是自己的事，要交給自己，不是老師的責任。
因為身體是自己的，自己可以做實驗，研究，不再需要老師時時刻刻在身邊。每個人也都有自己的想法，有個概念之後，就可以決定目標及方向。

今天所學到的，並不只有音樂，我覺得老師啟發我很多思考方向，想要做什麼事，都是有方法的，而方法也都可以靠自己尋找。最重要的事，要知道自己到底在做什麼，不要渾渾噩噩過日子，是沒有意義的。
現代許多上班族，都會面臨到這些問題，尤其是每天重複做相同事情的人，到底要如何豐富自己？藝術，是在生活安定富裕之後才能擁有的嗎？就像Beethoven，一生窮困潦倒，因為當個音樂家的路是非常困難的，而他為何能堅持走這條路？我想，他的心靈世界是富裕的，是滿足的，人們搶不走的。
當在聽老師講話時，他時常提到他的過去經驗，曾經因手受傷，無法再彈琴的他，因為熱愛音樂，鋼琴，而一一克服每一關節使他們動，練到像今天這樣的靈活，這種毅力及勇氣，實在驚人。
由此可知，一個人面對自己想追求的，如是真是自己想要的東西，一定會盡全力去要，不管將有多辛苦，終會達成。現在的小孩較不能面臨挫折，遇到的困難也較少，是值得憂心的現象。

因此，我想我已慢慢釐清一些思緒，我喜歡音樂，常常在音樂和教育之間徘徊，但是我現在抓到一個想法了，教育目前為止對我來說，是我以後將要面對的課題，因為我是音樂教育學系，將來是一位不只教音樂的老師，音樂仍是在我生命中圍繞在我身邊的重要東西。藝術，是一生所追求的，有文化的生活，才是真正幸福的。

以上是我今天一天下來的感想（還有一些有關如何練琴的未提到），雖然功課有一堆還沒做，但是花了一天學到好多經驗及想法，真的是值得的。常常聽一些有益的演講或是音樂會，真的能讓整個人似乎都變了一樣，那種感動能激勵人心，讓我有重生的感覺，對於未來也不再那麼徬徨，希望這些話對你們也有些幫助，因此跟你們分享，期望能與你們共勉。 :)

Lenny